Guiones de series: The Handmaid's Tale.

Guiones de series: The Handmaid's Tale.

Una de las grandes lecciones que nos deja la serie creada por Bruce Miller, es el saber adaptar una novela a una serie de televisión. La serie está basada en la novela de Margaret Atwood de 1985, donde se nos presenta un futuro en el que la tasa de fertilidad humana se ha derrumbado y se han tomado medidas para repoblar el mundo. Las mujeres fértiles, ahora conocidas como 'Handmaids' son asignadas a los hogares de los líderes del país con el fin de quedar embarazadas.

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Si aún no has visto la serie, es un buen momento para empezar, ya sea por disfrutar un buen contenido o por las enseñanzas de guion que puedes aprender de una serie de televisión bien escrita.

  1. Expresa tu visión del mundo. Si algún suceso actual llama tu atención, no tengas miedo de explorarlo en tu historia. Lo que piensas sobre el mundo, es tu visión y eso te otorga una voz única diferente a la de los demás. Por ejemplo en The Handmaid's Tale, se tocan temas complejos como la misoginia, la opresión, los derechos reproductivos y el extremismo religioso; sin tener miedo de presentarlos y explorarlos.
  2. Usa un género que te permita explorar temas e ideas del mundo actual. En la serie se utiliza la ciencia ficción para poder presentar los temas que mencionamos, así como mostrar las consecuencias de las acciones humanas, nos permite explorar ideas políticas; actuando como una advertencia. Este mundo futuro nos presenta un mundo que nunca hemos visto y que nos engancha hasta poder saciar nuestra curiosidad. El establecer un mundo futuro le pude dar a nuestra historia otra perspectiva y la hará más intrigante para el público.
  3. Presenta un mundo tan familiar que se siente incómodo. No necesitas situar tu historia en el espacio o un lugar inexplorado por el hombre para que sea inquietante. Por ejemplo The Handmaid's Tale ocurre en Gilead, una vez América, antes de ser invadido por un régimen político. Lo que nos provoca incomodidad y terror, es que Gilead es muy parecido a nuestro mundo. A partir de flashbacks se nos muestra la opresión y la falta de control de las personas sobre su propio país y cómo puede ser invadido hasta ser lo que ahora es Gilead. Una realidad que sin problemas podría pasar en nuestro mundo real.
  4. Dale a tus personajes momentos de triunfo. Así como es importante desafiar a tus personajes, también lo es permitirles momentos de triunfo. En The Handmaid's Tale, a pesar de la desesperación y obscuridad con la que se nos presenta el mundo, hay momentos en que los personajes pueden revelarse contra ese mundo, eso nos da esperanza sobre un futuro mejor.
  5. Crea momentos o situaciones que liberen la tensión. Momentos de humor bien integrados, pueden permitir al público respirar ante los horrores del mundo que está viendo. Estos momentos también nos permite acercarnos a los personajes y descubrir cosas que no sabíamos o esperábamos de ellos, lo que los hace personajes interesantes y fáciles de relacionar.

Te dejamos uno de los capítulos de la segunda temporada, esperando ayuden en tu escritura. Descarga el capítulo AQUÍ. 

Fuente: FinalDraft 

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Apuntes de cine por Wong Kar - Wai

Apuntes de cine cine por Wong Kar-wai

Wong Kar-wai es un cineasta que creció viendo cine. De joven inicio estudiando diseño gráfico ya que no había escuelas de cine en Hong Kong en su época. Tras graduarse, trabajó en la televisión durante un año y después comenzó a escribir para el cine durante diez años hasta comenzar a dirigir.

Es director de películas como As Tears Go By (1988), Days of Being Wild (1991), Chungking Express (1994), Ashes of Time (1994), Ángeles Caídos (1995), Happy Together (1997),  Deseando Amar (2000) y 2046 (2004). 

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Su estilo como director se alimento de las herramientas visuales propias del cine de acción de su país, permitiéndole crear filmes personales y sumamente poéticos, haciendo caso omiso de las reglas del desarrollo narrativo y desafiando las costumbres tradicionales chinas.

Detrás de sus gafas, se encuentra un director vanguardista y enigmático que nos comparte sus reflexiones sobre la creación cinematográfica.

  • Lo más importante de un guion es saber en qué lugar va a desarrollarse, de esa forma ya puedes decidir lo que harán los personajes en ese espacio. El espacio te dice incluso quiénes son los personajes y porqué están ahí.
  • Antes de empezar una película hay que tener claro el género en el que se quiere situarla.
  • La música es muy importante, es com un color, un filtro que tiñe todo de un tono diferente.
  • La cámara no es más que un instrumento que se utiliza para traducir lo que están viendo los ojos.
  • Al comenzar a rodar una escena hay que empezar por el encuadre, es importante conocer el espacio donde va a evolucionar la escena.
  • La decisión de dónde ubicar la cámara en un plano determinado está en la gramática y, sin embargo, siempre es un experimento.
  • Siempre debes plantearte la pregunta: ¿Por qué? ¿Por qué coloco la cámara aquí y no allí? Debe haber un tipo de lógica, incluso si no significa nada para nadie, excepto para ti.
  • Para ser director, tienes que ser sincero; no con los demás, sino contigo mismo. Tienes que saber por qué estás haciendo una película; tienes que saber cuándo estás cometiendo un error y no echar la culpa a los demás.

Fuente: Leçons de Cinéma para Studio Magazine/Laurent Tirard. 

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Lee el guion de Damas en Guerra (Bridesmaids)

Lee el guion de Damas en Guerra (Bridesmaids)

Por Nayib González.

Damas en Guerra no es la típica comedia que normalmente vemos, principalmente es sobre el amor de dos mejores amigas. 

Fue escrita por su misma protagonista Kristen Wiig, comediante que escribe sketches en “Saturday Night Live” y que es reconocida con sus papeles en “The skeleton twins”, “Walter Mitty” entre otros.  Junto con Annie Mumolo crearon y escribieron la historia de “Bridesmaids”, a quien conoció en “The Groundlings”, un programa de improvisación y sketches cómicos.

Ambas tuvieron la oportunidad de trabajar en su historia con el apoyo de Judd Apatow, productor de la película y quien las ayudó a darle estructura a su guion e historia. 

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Wiig y Mumolo buscaban hacer una comedia nunca antes vista, algo que fuera contado de una forma poco convencional, y que a su vez, mostrara la capacidad de mujeres comediantes en la industria de Hollywood.  Así se encargaron de contar el proceso de una boda desde otro punto de vista, con escenas que ridiculizan por completo a sus personajes. 

La película cuenta la historia de Annie, una chica cuya vida es un fracaso y esta llena de mala suerte. Hasta que un día, su mejor amiga Lilian, le da la noticia de su compromiso y le pide que sea su Dama de Honor. 

La historia tiene plot points constantes, aunque las cosas parezcan que van a mejorar solo empeoran. Además de la comedia en cada escena, esto le dan una buena dinámica a la película. 

Su primer acto se desarrolla entre las primeras páginas de la 1 a la 15. Conocemos la cotidianidad de Annie, su trabajo, sus fracasos, su falta de dinero, su mala suerte de querer algo más con su “amigo con derechos” y la única cosa estable que mantiene, su mejor amiga Lilian.  Es en la pagina 14 donde se nos presenta el primer punto de giro, cuando Lilian le da las noticias de que va a casarse y le pide que sea su dama de honor.

En el comienzo del segundo acto se nos presenta el antagonista. Durante la fiesta de compromiso,  Annie conoce a Helen, y es hasta que llega el turno de dar discursos hacia los comprometidos, donde estos dos personajes comienzan su pelea de quien realmente es la mejor amiga de Lilian. 

Annie hará lo mejor  para Lilian, intentando impresionarla con sus buenas decisiones como dama de honor, pero cada una termina siendo un desastre.

El día que deciden ir a buscar sus vestidos, Annie lleva a todas a un restaurante brasileño que termina intoxicándolas. Su ida a las Vegas para la despedida de soltera, queda arruinada cuando Annie se pone ebria en el vuelo, causando la expulsión inmediata de todas. 

Nuestro punto medio se ve reflejado entre las páginas 67-73, donde Lilian “despide” de una forma amable a Annie como su dama de honor. Helen ha ganado pues es ella quien continuará con los preparativos de la boda.

Las cosas comienzan a ponerse peor, Annie ha tocado fondo.

Annie es despedida de su trabajo y obligada a vivir con su madre, a su vez, no ha escuchado nada de su mejor amiga en semanas.

La invitación de la siguiente fiesta del compromiso de Lilian y las acciones pasadas nos llevan al siguiente gran punto de giro de la historia. En la fiesta, Annie pierde el control al ver su idea plasmada y robada por Helen, causando un drama donde pelea con Lilian y queda oficialmente des-invitada de la boda. 

Desde el comienzo de la historia se nos son presentadas pequeñas subtramas que le dan fuerza y que además nos revelan el carácter de nuestro personaje, como el hecho de que Annie conoce al oficial Rhodes, a quien comienza a conocer y entablar una buena relación. Esta misma parte de la historia tiene su propia estructura, con sus propios plot points y su desenlace, que va de una forma paralela a la trama original. 

Annie vuelve  a tocar un fondo mas profundo, su relación con el oficial Rhodes esta arruinada, así como su relación con su mejor amiga, comenzando el acto tres en la página 89. Annie es visitada por una de las damas de honor,  Megan, quien abre los ojos de nuestra protagonista para mejorar su vida. Annie se da cuenta que su único obstáculo ha sido ella misma al permitir que la vida la lleve en donde esta. 

Annie termina reconciliándose con ella misma, con su mejor amiga, con el oficial Rhodes e incluso, con Helen.

Es un hecho que la comedia no es para muchos, pero esta historia tiene una estructura bastante interesante de analizar, junto con un personaje sin suerte con características que agradan y que generan humor. 

El guion es un gran ejemplo de lo que es tener una estructura sólida. No cabe duda de quien es el protagonista ni el antagonista, así como cada acto queda completamente claro junto con su arco de personaje, incluso sus personajes secundarios están desarrollados y su subtrama nunca queda olvidada.

Además, el tono de la película se siente en cada escena, tiene un equilibrio perfecto entre lo cómico y lo cursi, es una buena y clara escritura.  

Damas en Guerra (Bridesmaids) fue la comedia del momento y un completo éxito en el año de su lanzamiento, esta misma obra  llego a estar nominada en los Oscares como  Mejor Guion, cosa que dejo mucho de que hablar,  pues eran las dos únicas mujeres nominadas con una película de comedia.  

Además del amor entre dos mejores amigas, el mensaje de la película esta dado en una sola frase final: “Tú eres tu propio problema y tú también eres tu solución.”

Te invitamos a leer el guion AQUI.

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Convocatorias para cineastas diciembre 2018

Convocatorias para cineastas diciembre 2018 

Es el último mes del año y llega el momento de enlistar los propósitos que nos hicimos. Ese guion o argumento, la postproducción, la beca, las proyecciones, ¿cumplimos con cada uno? Si alguno te faltó, no es tarde para darle una oportunidad a tu proyecto o volver a replantear lo que haremos el próximo año.

Te dejamos las convocatorias que se mantienen abiertas en diciembre y unas más que comienzan a sonar para el 2019.

Festival Cinélatino Rencontres de Toulouse. Convoca a directoras y directores latinoamericanos a inscribir sus obras de ficción, animación, documental, ensayo, experimental y nuevos formatos. El Festival también recibe obras de realizadores y productores no latinoamericanos cuyas películas estén relacionadas con América Latina, que podrán ser seleccionadas en las secciones fuera de competencia. Cierra el 10 de diciembre.

Tlanchana Fest. abre dos convocatorias para realizadores, la primera donde pueden participar todos los cineastas, realizadores independientes y profesionales de México y el extranjero en la categorías de documental, animación, experimental, ficción, videoclip musical y serie web/tv, la segunda convocatoria está abierta para artistas plásticos, visuales, digitales, colectivos artísticos y estudiantes de carreras afines para la exhibición de sus piezas de instalación, videomapping y arte objeto. Las convocatorias están abiertas hasta el 17 de diciembre.

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HAZ + CINE. Convocatoria presentada por R7D, especialistas en renta de equipo profesional para cine, video y fotografía, para apoyo a la producción de proyectos independientes de ficción o documental.  Cierra el 13 de diciembre.

Beca Jenkins - Del Toro. Convoca a personas físicas de nacionalidad mexicana que deseen cursar estudios en programas presenciales de tiempo completo de licenciatura o maestría en el extranjero en cualquier ámbito relacionado con la cinematografía. La beca consiste en un apoyo económico y/o en especie por un máximo al equivalente de sesenta mil dólares.  Podrás presentar el registro de tu participación hasta el 20 de diciembre.

Festival del Cinema Africano, d'Asia e America Latina (FESCAAAL). Convocatoria dirigida a largometrajes de ficción y documentales realizados por directores de África, Asia y América Latina, cortometrajes africanos y filmes realizados por italianos en alguno de los tres continentes que celebra el festival. Cierra el 21 de diciembre.

Festival/Mercado Internacional de Cine Documental Miradas Doc. El mercado mantiene las postulaciones al pitching que tiene por objetivo estimular la financiación de proyectos documentales. Cierra el 15 de diciembre. Además, el Festival acepta películas en las secciones internacional y otra nacional divididas en cortos y largometrajes. Las inscripciones cierra el 4 de enero.

Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI). Convocatoria abierta para largometrajes nacionales e internacionales y cortometrajes nacionales. Pueden ser películas de ficción, documental y experimental. El plazo de inscripción termina el 14 de diciembre del 2018 para películas extranjeras y el 11 de enero del 2019 para películas argentinas.

Visions du Réel. Busca documentales creativos para su estreno mundial, internacional o europeo. Hasta el 21 de diciembre podrán inscribirse las películas finalizadas para el 15 de marzo del 2019.

Para que vayas marcando tu agenda 2019: 

FICG TV PITCHBOX.  Filmarket Hub presenta la primera edición de FICG TV PITCHBOX en colaboración con el Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Un nuevo evento de pitching enfocado a series de ficción latinoamericanas en fase de desarrollo. Siete proyectos serán seleccionados para hacer un pitch ante ejecutivos de las principales televisiones y plataformas. El evento ya cuenta con la participación confirmada de empresas como HBO Latin America o Turner. Además, Cinecolor premiará a un proyecto con 500.000 pesos para postproducción. Inscribe tu proyecto en el mercado online de Filmarket Hub antes del 17 de enero.

Festival de Málaga. La competencia oficial está abierta a largometrajes iberoamericanos y cortometrajes documentales, mientras que la categoría de cortometrajes de ficción o animación está restringida a producción española. Documental y cortometraje cierra el 15 de diciembre, ficción y largometraje el 15 de enero del 2019.

Catapulta. FICUNAM presenta su nueva plataforma al fomento creativo, compuesta por actividades que acompañarán el proceso de desarrollo y finalización de proyectos cinematográficos de autor de todos los géneros y estilos. En su primera edición abre la competencia Primer Corte para seis películas que serán presentadas ante directores, productores, distribuidores y agentes de ventas. Se podrá postular hasta el 14 de enero del 2019.

Festival del Nuevo Cine Mexicano de Durango. Convoca a los cineastas duranguenses a presentar sus cortometrajes de ficción, animación o documental que sean de producción 2018-2019, y que el rodaje se haya realizado en un mayor porcentaje en el estado de Durango. Cierra el 15 de febrero del 2019.

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